籌備9年、拍攝3年，最后“臨陣撤退”1次，根據陳忠實的同名小說改編，由王全安執導，段奕宏、張雨綺、張豐毅等主演的影片《白鹿原》15日終于“歷經磨難”上映。該片以“白家”和“鹿家”在白鹿原上的爭斗為背景，主要表達北方農民生存狀態中那種耐人尋味的原生態的東西。《白鹿原》的上映風波讓觀眾對這部影片更加好奇，觀影過后，不少觀眾表示，該片鏡頭唯美，不過略顯文藝的敘事和近三個小時的片長有點“沉悶冗長”。

　　《白鹿原》上映前，曾出現“因技術問題”延期的風波，昨日最終上映，片方在半天之內完成發行，全國“人肉快遞”拷貝，各地影院都是在午夜才收到拷貝。不難看出，《白鹿原》對這個周末的票房是勢在必得的。畢竟，除了上映已兩周的好萊塢四大影片，同期基本沒有可以匹敵的新片上映，這實在是一個絕佳的檔期。

　　但從首日排片情況來看，如此急迫也許并非好事。《普羅米修斯》《敢死隊2》以及早前上映的《蝙蝠俠3》《蜘蛛俠》仍牢牢霸占著影廳，《白鹿原》雖然新鮮上映，但排片數量只能與好萊塢大片平分秋色。一位影院經理分析稱：“雙俠與《敢死隊2》尚有熱度，此外還有《3D秘魯大冒險》剛剛上映，周末會有很多兒童觀看，為《白鹿原》留出兩個廳也是想先試試水。也許周日才會正常排片。”

　　不少看過此片的觀眾表示，《白鹿原》是一部質感不錯的文藝片，有自己的格調，最讓人驚艷的是唯美的畫面和悠長的秦腔，“片中大片大片的麥田金燦燦的，很晃眼。秦腔或深沉哀婉或輕松愉快，不僅有氣勢而且很好聽，穿插在影片中別有用意。”但近三個小時的片長，讓不少觀眾評價，“影片太長了，有點悶。”

　　還有看過原著的觀眾評價，“電影對于原著的改編缺乏取舍，也沒有歸攏出更集中的主線，三個主角戲份分散，主題也模糊難尋。”

　　虎頭蛇尾？被剪了。支離破碎？被剪了。不夠激情？被剪了。關于《白鹿原》的任何差評，似乎都會被歸結為“剪刀手”，但如陳忠實所說：“結局的刪減的確是個大遺憾，但從220分鐘刪到156分鐘，影片的整體氣質與風貌并沒有太大區別。”

　　《白鹿原》共有5個版本：近5小時的粗剪版，220分鐘的“導演剪輯版”，160分鐘的柏林參賽版，175分鐘的香港電影節首映版，及156分鐘公映版。5小時版本暫且不論，作為一部要在商業院線公映的非試驗電影，在有限的時長內把故事講好是導演的本分。

　　在公映的版本最后，日本戰機向白鹿原投下炮彈，發瘋的鹿子霖回到原上，白嘉軒被打彎了腰，鹿三上吊自殺。影片匆匆交代了三位“上一代”的命運就戛然而止，白孝文、盧兆鵬等“下一代”的命運卻不知所終。這樣的處理，被很多觀眾評價為“只拍了上半集”。

　　但在220分鐘版本中，影片完整地呈現了原著中戰爭爆發后的全部情節。還記得影片開頭，白孝文送給黑娃的一塊冰糖嗎，這一線索包含了二人的兄弟情，卻不知所終。其實，220分鐘版本的最后一幕就是黑娃被槍決，他將一口冰糖含在嘴里，待中槍之時一口噴出。

　　“下半集”直接被全部砍掉，這是《白鹿原》刪減最大的一處，傷害也為最大。影評人木衛二就認為：“太過直接的動刀，造成了人物命運的不知所終，父子反目是鋪墊到位了，但上下兩代人的傳承關系只交代了一半，僅就這點而言，《白鹿原》的架構已經被完全破壞。”

　　當年《白鹿原》小說就因為露骨的情欲描寫引發無數關注，如今拍成電影，恐怕有不少觀眾在期待著另一部《色戒》。但在公映后，相信不少觀眾會憤憤地罵一句“坑爹”。觀眾也不必一味的責怪刪減，關于情欲戲的刪減，王全安早已否認：“消息是有誤差的。中國式的欲望是含蓄的，而電影中也是符合習慣的含蓄而到位的表達。不管哪個版本，表達的風格是一致的。”

　　白嘉軒為何處處隱忍？鹿子霖為何要借田小娥來謀害白家？如果沒有看過原著，這些情節恐怕很難想通。片中幾乎沒有對白嘉軒個人經歷、白鹿兩家恩怨情仇做任何背景交代。隨著鹿兆鵬帶來新思想，隨著村外各種勢力的更迭，白鹿原上年輕一代開始施行各種變革，但除了打出“一九某某年”的字幕，導演似乎沒找到更好的辦法來連貫各個年代。

　　而在各個版本中，這樣的處理都是一致的，除了電影容量的限制，原著的龐大也實在難以把控。有人這樣評價220分鐘版本：“王全安老實地完成了一次從文字到影像的復制過程，只有人物事件展示，而鮮有思考。塑造女人的史詩之余又不愿放棄其他人物的足本刻畫，又要體現出大時代對個體的沖擊，忙亂得你無法分辨導演取舍的標準是什么，散漫得失去了精神。”